繪畫的尷尬

2017    21×29.7 cm    102頁

亞洲藝術中心與A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間榮幸地宣佈,我們即2017 年4 月22 日在亞洲藝術中心(北京)舉行由康學儒策劃的群展「繪畫的尷尬」,參展藝術家包括賀勳、姜琤、李易紋、劉聰、劉夏、王興傑、王雲衝、余果、於瀛。展覽將持續至2017 年6 月18 日。

這不是一個風格展,也不是一個主題展,這是一個關於繪畫問題的展。無疑,當下繪畫正面臨著前所未有的困境和尷尬。繪畫的有些問題與生俱來,真誠的畫家在焦慮和尷尬中依然堅持繪畫,正是出於對繪畫可能性的迷戀和推進。但有些問題則是隨著社會的變遷而來,比如繪畫與時代,繪畫與社會,繪畫與觀眾,繪畫與其它藝術,以及繪畫與畫家之間的諸多關係和問題。繪畫在當代語境中之所以尷尬,就在於我們總是從某一個角度,或者僅僅是從某種立場出發對繪畫做出輕而易舉判斷。因此上,這次展覽的初衷,也就是我們所要做的則是盡可能的試著從更全面的角度對繪畫的問題做出探討。

本展的九位藝術家從個體感知經驗發,記錄並放大日常生活的細節、個體情感與記憶,將現實、夢境和隱喻融匯到當下的語境中;面對當代的焦慮與繪畫的尷尬,這些藝術家並未沈溺於對 「當代性」的過度闡釋,而是在創作實踐中與時代保持著一種若即若離的關係——既體現出在場性又與時代潮流保持反思的距離,在策展人看來,這似乎正是突破繪畫在當代所面臨的困境的解決之道。

關於策展人

康學儒2008 年畢業於四川美術學院,現生活及工作於北京。曾擔任《藝術時代》主編(2011.11 – 2015.4)、兼《藝術銀行》主編(2014.6 – 2015.4)、《藝術時代》副主編(2008.11 – 2010.4)、《藝術地圖》編輯(2007.8 – 2008.4)。2013 年曾在北京參與創辦實驗空間:我們說要有空間於是就有了空間。策劃的群展包括:「繪畫的尷尬」(A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間策劃,亞洲藝術中心,北京,2017)、「驚奇的房間」(黑橋藝術區,北京,2015)。